Zum zweiten Mal findet das Kings Of Black Metal-Festival am 21. April 2012 im (zu) beschaulichen oberhessischen Alsfeld statt – man munkelt Watain (genauer: die Reinigungskosten nach deren letzten Auftritt) sind schuld daran, dass die Halle in Gießen fürs KOBM nicht länger zur Verfügung steht.

Wie der gut gefüllte Parkplatz und die Nebenstraßen beweisen, reis(t)en Fans aus Frankreich, Italien (Freunde/Fans von Forgotten Tomb?), sogar aus Wien oder von Sylt an, um die Kings Of Black Metal zu sehen –  nicht nur für mich ein Festival, auf dem ich einige Bands zum ERSTEN MAL live sehe.

Sehr klischeehaft ist das zu 99,9% komplett schwarz angezogene Publikum; ich zähle hier exakt zwei rote T-Shirts und zwei grau-weiß-schwarze Armeehosen.

Die Essener (Mor Dagor) habe ich verpasst, Glorior Belli aus Frankreich sind solala – und dann muss ich dringend was essen. Von den Italienern (Forgotten Tomb) sehe ich nur noch das letzte Lied, klingt ganz ordentlich.

Die dänischen Angantyr finde ich ziemlich gut (noch nie live gesehen), die norwegischen Bömbers (Immortals Abbath kopiert Motörheads Lemmy) sind eine echte Spaßkapelle, ihre Landsleute Tsjuder gut, die finnischen Impaled Nazarene gewohnt brachial, Dark Funeral sind okay – ich stecke nicht tief genug drin, um beim Live-Auftritt einen großen Unterschied zum ehemaligen Line-Up zu erkennen … ich Banause.

… dann heißt es ewig warten: Behexen kamen mit einer Stunde Verspätung. Sie standen angeblich erst im Stau und haben dann angeblich sehr lange für ihr Bühnenoutfit gebraucht. Ähm? Der Sänger sieht aus, als sei neben ihm eine gefüllte Kloschüssel explodiert – und dafür braucht er ‘ne halbe Stunde?
Ich bin vom Auftritt jedoch nicht nur deshalb enttäuscht: Auf Konserve klingt der Sänger immer sooo bitterböse, aber hier die erste Hälfte vom Set total zahm.

Das aktuelle Album der schwedischen Shining hat mir wirklich gefallen, aber den aktuellen (live)Hype um die Band verstehe ich nicht. Wahrscheinlich wegen der Bühnenshow mit live ritzen oder so, die gibt’s aber beim KOBM 2012 nicht – zumindest nicht so lange ich da war.

Lange Rede kurzer Sinn, eigentlich ist der ganze Text nur ein etwas längerer Link zur Fotogalerie auf unserer Hauptseite: Diese wird »Kings Of Black Metal 2012« heißen … und online gehen, sobald unser Backend das zulässt.

Fotos © natte

Gefallen unter den Unbekannten hat hier vor allem Just Another Snake Cult, das sich live auf Großgruppengröße aufspreizende Solo-Projekt des Reykjaviker Musikers von Þórir Bogason. Der eben nicht die Elfen-Klischees bedient oder die sphärischen Klänge anschmachtet, sondern sich mit Schmackes der verrückteren Seite des psychedelischen Wundertüten-Pops widmet. Bisweilen herrlich verschwurbelt und verdreht daherkommt. Das klingt bisweilen so, als wollten Mott The Hoople, das Electric Light Orchestra, Cockney Rebel und Brian Wilson gemeinsam kiffen gehen, mit weitem Blick auf die rollenden Wogen des Pazifik. Der Bandname ist stark vom jungen Herrn Schwarzenegger inspiriert und ein wörtliches Zitat aus einem der frühen Conan-Filme. Sagt Herr Bogason. Der sein Soloalbum mit dem schönen Namen »THE DIONYSIAN SEASON« (gefällt!) natürlich, wie es sich gehört, in seinem Wohnzimmer in der isländischen Hauptstadt aufgenommen hat. Seinen Sinn für Skurriles lebt der junge Meister etwa in einer beseelten instrumentalen Ballade namens »Your Orgasms Will Deteriorate« aus. Großes schräges Kino. Chopin klingt weichgespült dagegen!

Auf dem letzten Iceland-Airwaves-Festivak kamen Just Another Snake Cult in Großbesetzung daher und lebten lustvolles Hippietum aus. Neugierig, hingebungsvoll, voller schräger Energie. So wie in ihrem Video zu »I Know She Does«. So soll es sein: Lass uns hotten gehn, Baby!

Pal hat vor kurzem seine Debüt-EP mit dem ebenfalls unauffälligen Titel »WEEKS« vorgelegt, in dem es inhaltlich um die kleinen Dramen des Alltags geht, um Verluste und Veränderungen und Fragen – und wie man damit umgehen lernt. Aber keinesfalls mit einer Attitüde weinerlicher Jammerei, sondern durchaus mit erhobenem Kopf. Herr Johansson nimmt sich Zeit, schaut sich die Dinge genau an und entwickelt in den beiden vielleicht schönsten Songs des Albums, nämlich »Morning Came« und »Anything« eine unbestreitbare Wärme. Weinen muss hier keiner, sondern weitergehen, immer weitergehen, mit offenem Augen und einem kleinen Lächeln um die Mundwinkel. Um irgendwann vielleicht irgendwo anzukommen.

Pal ist übrigens im Mai bei einigen Deutschland-Tourterminen seiner ebenfalls famosen Landsfrau Big Fox dabei. Live wird er dabei von zwei befreundeten Malmöer Musikern unterstützt, unter anderem von Adam Hjertström von Forest & Crispian.

Vom Grundgefühl her ist er akustisch, der Sound der Dänen. Denen immer wieder nach übermütigem Pfeifen zumute ist. Man möchte seine grüne Baskenmütze überstülpen und über Kopfsteinpflastergassen hüpfen dazu, unbeschwert. Und bemerkt erst allmählich, dass diese kleine Form ihre großen Momente hat und nahezu symphonisch wird. Die Ukulele puckert frech und das Kinderklavier wird mächtig traktiert. Und plötzlich ist vieles, vielleicht sogar alles möglich. Mit einem übermütigen Lachen. Im wunderbar inspirierten Video zu »Wherever You Go« entern die Sechs einen mächtigen Baum, entledigen sich ihrer Oberbekleidung und spielen Blumenkinder. Im direkten Tanzvergleich mit Kindern und einem bestens aufgelegten weißen Hund ziehen Let Me Play Your Guitar eindeutig den Kürzeren. Macht nichts, funktionieren wir eben das Keyboard zur Rutschbahn um!

Eine besondere Ehre: Als erster Pressemensch habe ich die neue Imbalance-EP »READYMADE CONTRAPTIONS OF DESCENT« bekommen.

Die EP soll am 10. Februar 2012 digital veröffentlicht werden, inklusive des Trashcan Darlings-Covers »Me Punk, You Fuck!«. Nur auf der Vinyl-Ausgabe (ab 1. März 2012 hier zu bestellen ) wird es das Outro der A-Seite, sowie zwei Livesongs auf der B-Seite geben: »On Your Knees« (The Cave, Amsterdam 2011) und »Ease Your Pain« (Bambi Galore, Hamburg 2011).

Rezension in Bälde auf unserer Hauptseite.

Wir verlosen zehnmal »Norsk Urskog Vol. 3«! Ein Metalsampler voller norwegischer Underground-Metalmucke, die es in keinem Geschäft zu kaufen gibt.

Die Kapellen stammen aus ganz Norwegen, von Alta im hohen Norden bis Arendal im Süden. Sie spielen melodischen Hardrock, brutalen Thrash, Death oder Black Metal – und haben eine Gemeinsamkeit: Sie sind unbekannt, unbemerkt, unterschätzt. Hier geht’s zur Rezension.

Was du dafür tun muss:

Maile deinen Namen und Adresse an »verlosung(*a*)nordische-musik.de« – ersetze das (*a*) durch @ – und erkläre warum gerade DU den Sampler bekommen musst.

Die fünf besten Erklärungen gewinnen auf jeden Fall, alle anderen Einsender kommen in die Lostrommel.

Die Verlosung endet am 5. Dezember 2011 um 12 Uhr. Später eingegangene Mails werden nicht berücksichtigt.

Viel Glück!

… alle Monate wieder feiern Rockthenation im Stuttgarter LKA ein Festival: Nach dem Heidenfest Anfang Oktober locken am 7. November 2011 die Doppelheadliner Dark Tranquillity / Eluveitie Freunde härterer Klänge in die Landeshauptstadt.

Leider haben im Vorfeld die angekündigten Death Angel abgesagt – die Westküsten-Metaller touren wohl lieber mit Anthrax und Testament) – und wurden nur notdürftig durch die Schweizer mit dem »lustigen« Namen Gurd ersetzt. Geplant hatte ich nach den finnischen Omnium Gatherum und Gurd rechtzeitig zum Auftritt der dänischen Mercenary da zu sein; doch dank widriger Umstände kam ich erst zur Umbaupause für den Auftritt Vargs.

Varg, mit festem LKA-Abo (Paganfest) sehe ich nun auch schon zum x-ten Mal, und noch immer kann ich mich nicht für den deutschsprachigen Black-Pagan Metal der Jungs aus Coburg begeistern, ganz im Gegensatz zur großen Mehrheit in der Halle: Diese feiert deren aktuelles Album »WOLFSKULT«, bangt und stimmt in Stücken wie »Schwertzeit« oder »Wir sind die Wölfe« ein. Hm … irre ich mich, oder hat Sänger Phillip »Freki« Seiler immer mehr Mühe sich in sein Bühnenoutfit zu quetschen?

Die nachfolgenden Eluveitie haben anscheinend auch ein Dauerabo fürs LKA (Paganfest). Nachdem ich die Schweizer nun also auch zum x-ten Mal sehe kann ich sagen, dass die heutige Show eine ihrer besseren ist. Die Band ist jedenfalls bestens gelaunt (das Publikum auch) und teilt den Fans zwischen musizieren, bangen und singen mit, dass sie derzeit im Studio am neuen Album arbeiten. Die Co-Headliner kommen trotz »niedlicher« Instrumente wie Drehleier, Fiedel, Flöten ziemlich hart rüber, mehr Death denn Folk/Pagan Metal.

Eine ganze Weile ist es her, seit ich die schwedischen Dark Tranquillity zuletzt gesehen habe – war das beim Konzert mit Interview 2007 im Karlsruher Substage?

Kaum zu glauben. Wenn ich Mikael Stanne und seine Jungs sehe, kommt es mir vor, als sei das gestern gewesen: Der Fronter scheint weder zu altern, noch weniger Spaß an seinem Job zu haben. Mit Dauergrinsen wirbelt er zum Opener »Terminus (Where Death Is Most Alive)« über die Bühne. Und wo auch immer sich ein Kameraobjektiv in die Höhe recht, ist Rampensau Stanne zur Stelle, wirft sich ruckzuck in Positur.

Unterbrochen durch unzählige »You’re amazing!« und »Thank you so much!«-Ausrufe spielen sich die Schweden gut eine Stunde durch die Bandgeschichte, von »PROJECTOR« (»The Sun Fired Blanks«) bis zur aktuellen Scheibe »WE ARE THE VOID« anno 2010 (»In My Absence«, »Dream Oblivion«).

Auch wenn Stanne ohne rot zu werden behauptet, den Song »Final Resistance« von »DAMAGE DONE« nur hier und heute für das LKA-Publikum zu spielen, so entlarvt die Setlist vom Backstage in München (am 28. Oktober 2011) das als Lüge: Diese stimmt Eins zu Eins mit der heutigen überein.

Egal, gut gewählt haben Stanne, die Gitarristen Martin Henriksson / Niklas Sundin, Basser Daniel Antonsson, Schlagzeuger Anders Jivarp und Keyboarder Martin Brändström ihre Songs auf jeden Fall.
Trotz leichter »FICTION«-Schlagseite (»Terminus«, »The Mundane And The Magic«, »Inside The Particle Storm«, »Misery’s Crown«) decken die Jungs einige Jahre ab, sogar ein Stück von »HAVEN« haben sie am Start: »The Wonders At Your Feet«.

Mit »The Fatalist« vom aktuellen Werk beendet das Sextett schließlich die Show – aber, und das ist der einzige große Kritikpunkt des heutigen Auftritts: Ohne eine einzige Zugabe. Obwohl die Fans lauthals eine fordern.

Frage an die Leser: War das bei irgendeinem Gig der Neckbreakers Ball-Tour anders?

Fotos © natte

Denn ganz spät zettelt die blutjunge dicke-Lippe-Retropunktruppe Iceage im bereits schweiß- und biertriefenden Club Gaukur Á Stöng mächtig Randale an mit ihrer präzisen und gleichzeitig anarchischen Mischung aus Old-School-77, Goth und Hardcore. Kein Song, der die Drei-Minuten-Grenze überschreitet. Kein Song, in dem sich der Dennis-The-Menace-Wiedergänger-Sänger nicht bis zum völligen stimmlichen Ruin verausgabt. Zeit zum Atemholen bleibt nicht, hier geht es aufs Ganze, scheppernd, kraftvoll, unerwartet dicht. Widerstand umöglich. Der halbe Club pogot, Stagediving ist wegen der niedrigen Decke lebensgefährlich. Gegen diese aufmüpfige Oberschultruppe wirken die Toten Hosen wie Miss Sophie und ihr Butler James.

Iceage – Youre Blessed from iceage on Vimeo.

Dabei können Dänen doch kleine Kinder zum Lächeln und Pfeifen bringen! Wie die Zauberwald-Popster Raised Among Wolves, die nachmittags ein leises und ungemein verspieltes Set im Nordic House spielen und mit ihrem selbstbewussten, handgemachten, nur auf den ersten Blick naiven Liedgut an der Bruchkante zwischen Twee, Folk und anspruchsvoller Bilderbuchästhetik punkten. Es gibt Gegenwelten, in denen die Dinge ganz anders sind, grün glitzernd und geheimnisvoll, sagt das Septett zwischen den Zeilen und setzt auf sehnsüchtige Trompete und girrendes Glockenspiel. Was am meisten für die in Phantasiekostüme zwischen Indianerromantik und Märchenbuch-Schick gehüllte Band einnimmt, ist die unbändige Freude, mit der sie zusammenspielen. Und dass sie so großen Wert darauf legen, dass die zartesten Zwischentöne sitzen! Die beiden kleinen Jungen (vier und sechs, geschätzt), die in der Reihe hinter mir sitzen, sind restlos begeistert.

Der vierte Tag hatte bereits so schön entspannt angefangen im KEX, in einer alternativ-frühschoppen-artigen Atmosphäre. Mit den verdienten schwedischen Haudegen Dungen, die mit sich im völlig im Reinen auf Holzstühlen sitzen. Die Instrumente: Akustikgitarren, Querflöte, Bongos. Die Vier verlieren sich konzentriert in ausufernden psychedelischen Gegewelten im 70ies-Canterbury-Style. Erinnern mitunter an Caravan, nehmen Jazziges auf, singen bewusst zurückgenommen auf schwedisch und verströmen eine abgeklärte Souveränität. Zu einer Tasse Kaffee ein perfekter Start, und der Blick schweift über die Bucht von Reykjavik, über der ausnahmsweise die Sonne scheint. Drüben auf den Bergen hat es geschneit!

Dungen – Skit I Allt from Mexican Summer on Vimeo.

Am Samstag klärt sich übrigens auch die Frage, warum bei den Off-Venue-Konzerten der isländischen Folkpopband Of Monsters And Men die letzen Tagen kein Hereinkommen war: Die vielköpfige Gute-Laune-Truppe mit dem Sänger, der wie ein Metzgerlehrling aussieht, ist binnen Jahresfrist zu lokalen Helden aufgestiegen. Nationalen Preis gewonnen, Publikumslieblinge geworden. Der große Saal im Harpa ist brechend voll mit Einheimischen, die fast jeden der eingängigen Tanzbeinschwing-Songs textgenau mitsingen. Kamen die ursprünglichen Vier einst akustisch und handgemacht daher, so werden sie jetzt von einer großen Begleitgruppe unterstützt. Ihr erstes Album ist im Sommer erschienen, und besonders der Boy-Girl-Wechselgesang- Gassenhauer »Little Talks» nimmt eingängige Folkrhythmen ansprechend auf. Ich bin jetzt mal mäkelig und sage: Reduziert haben mir Of Monsters And Men weitaus besser gefallen.

Ohnehin fast in Dutzenstärke auf der Bühne stehen Orphic Oxtra, Islands Antwort auf die Russen- bzw. Balkansdisco. Selbst auf sehr begrenztem Raum im Nordic House lässt es sich die putzmuntere Truppe mit ihrer Viezahl an Instrumenten mächtig zum Tanz aufzuspielen. Und für Überraschungseffekte zu sorgen, wenn sie plötzlich unvermittelt in Harmoniegesänge ausbrechen! Die Oxtras prickeln wie Fassbrause und würden jede Dorfhochzeit zur großen Sause geraten lassen. Die isländischen Neffen und Nichten von Fanfare Ciocarlia sind übrigens ein Beispiel dafür, dass sich eine Band auch ohne Plattenfirma im Hintergrund ordentlich selbst organisieren kann: Zwei Platten in Eigenregie herausgebracht, Konzerte alle selbst organisiert. Berühmt geworden sind die Orphics damit zwar noch nicht, aber kann ja noch kommen!

Orphic Oxtra – Hóru horo live @ airwaves 2010 from Orphic Oxtra on Vimeo.

Auf die isländische Newcomer-Truppe Kiriyama Family hatte ich mich an diesem Abend gefreut, aber ach! Live stellt sich heraus, dass der gepflegte Elektronik-Synthiepop doch arg kantenlos ausfällt, keimfrei-britstylish. Die Discokugel rotiert, elegante Gefühlszustände feiern Stutzer-Parties und der Schweiß fließt eher verhalten. Am interessantesten sind hier die im Hintergrund laufenden 70er-Trashfilmchen, in denen außerirdische Monster Bikini-Mädchen jagen. Wems gefällt!

Das eigentlich Erweckungserlebnis an diesem Abend kommt übrigens aus Landau in der Pfalz und heißt Sizarr! Irgendwo in ganz neuen Landstrichen angesiedelt, in denen die Fine Young Cannibals mit den Rebels Without Cause Händchen halten und elektronischen Calypso-Abhänger mit HipHoppern knutschen. Großes Kino, die Reykjaviker Partyszene, die sich zu den Deutschen aufgemacht hat, tanzt ab. Puuuh!

Foto: ©floriantrykowski.com”

Hier ist Teil I, weiter geht’s mit Teil II: Gerade rechtzeitig komme ich zurück um Turisas zu sehen … mal wieder. Doch eine Neuerung gibt es heute: Akkordeonistin Netta und Basser Hannes haben die rot-schwarz angemalten Krieger verlassen. Der neue Bassist heißt Jukka-Pekka Miettinen, auf das Akkordeon wird verzichtet, stattdessen steht jetzt Robert Engstrand am Keyboard.

Wie (fast) immer starten Turisas ihre Show mit »The March Of The Varangian Guard« (… und enden wie fast immer mit »Battle Metal«). Die geändert Bestzung fällt zunächst kaum auf, zumindest musikalisch … optisch wird so mancheinem Metaller die schöne Akkordeonistin fehlen.

Bei »One More« wird mitgesungen, das mysteriöse »SUAF« auf der Setlist entpuppt sich als »Stand Up And Fight« und wird ebenso begeistert angenommen wie »The Great Escape«, beide vom aktuellen Album »STAND UP AND FIGHT«.  Beim instrumentalen »Sahti-Waari« fehlt Netta dann doch, selbst wenn Geiger Olli Vänskä alles gibt.

Endlich erhört das Sextett die »Rasputin«-Schreie des Publikums, lässt sich während des Songs aus vollen Kehlen unterstützen, immerhin angeblich 1400 Besucher. Zum Finale gibt es den Band-Hit, der so gut zur Musik passt: »Battle Metal«.

Fazit nach der x-ten Turisas-Show: Es scheint, als ob Turisas fast so beliebt in Deutschland werden könnten, wie ihre Landsmänner Ensiferum.

Umbaupause für Finntroll, die etwas früher anfangen als im Terminplan steht.

Hm … waren Finntroll als ich sie das letzte Mal live gesehen habe schon genauso hart? Nichts mehr mit gemütlichem Humppa-Schunkeln, stattdessen ein hoher Death-Anteil, der sich schon auf dem Album »NIFELVIND« angekündigt hat.

Die Mannen um Mathias »Vreth« Lillmåns spielen sich allerdings quer durch die Bandgeschichte, von »Manniskopesten« (»NATTFÖDD«) über »Midnattens Widunder« vom gleichnamigen Album bis zu »Solsagen« aus dem Jahre 2010.

Eine Stunde gibt’s einen satten  Folk-Death-Mix mit einem kräftigen Schuss Schwarzmetall  – und endlich spielen sie DEN Kult-Partysong schlechthin: »Trollhammeren«.

Spätestens jetzt ist das Publikum ist nicht mehr zu halten, es schunkelt, es tanzt, es hüpft. Mit dem letzten Klassiker »Jaktens Tid« – verdammt, ist die Scheibe echt schon zehn Jahre alt?! – ist die Pagan Metal-Party zu Ende.

Nein, noch nicht ganz: Bei der heutigen »extended show« setzen ihre Landsleute Wintersun den Schlusspunkt. Die habe ich allerdings schon auf Tuska gesehen und treffen nicht so ganz meinen Geschmack: Episches, melodisches Saitengefrickel der Jungs um Mastermind Jari Mäenpää (Ex-Ensiferum) – die seit gefühlten hundert Jahren am neuen Album arbeiten. Das einzig vorzeigbare Ergebnis bis dato heißt »The Way Of The Fire«, und das Lied spielen die Finnen nun.

Pagan Metal-Freunden wird auch in der Normal-Version (sprich: ohne Wintersun, Dornenreich, Todtgelichter) genug geboten; wer mitsingen / mitfeiern will: Das Heidenfest ist noch bis zum 23. Oktober 2011 im deutschsprachigen Raum unterwegs.

Fotos © natte

Die »Herbstausgabe« des immer im März stattfindenden Paganfests nennt sich Heidenfest – und wie schon beim Paganfest 2010 / 2011 gibt es am 7. Oktober 2011 im Stuttgarter LKA wieder eine »extended show«. Zusätzlich zu Finntroll, Turisas, Alestorm, Arkona, Trollfest, Skálmöld stehen Wintersun, Dornenreich plus Todtgelichter auf der Bühne, dehnen das Festival so auf satte neun Stunden aus.

Als alte Bekannte vom Paganfest 2010/2011 sind mit dabei die russischen Arkona, die schottischen Alestorm und die finnischen Trolle namens Finntroll; ich bin schon fast irritiert, dass heute weder Varg noch Eluveitie am Start sind.

Den undankbaren Opener-Posten haben die Viking Metaller Skalmöld aus Island. Die Truppe um Björgvin Sigurðsson schafft es aber ruckzuck die (rauchende) Masse hinein zu ziehen, das eben noch leere LKA zu füllen.

Der Gesang, genauer: das Growlen, ist etwas gewöhnungsbedürftig, doch die Mixtur aus Black, Thrash und Folk Parts richtig gut. Leider stammen letztere alle aus der Konserve. eingestreut von Keyboarder Gunnar Ben.

Ja, ich muss mir dringend das Album organisieren. Schade, dass der Auftritt des Sextetts nur eine halbe Stunde dauert, die Truppe kommt verdammt gut an.

Ganz anders dagegen Todtgelichter aus Hamburg: Die weißen Geistererscheinungen haben es geschafft, die gerade aufgekommene Partystimmung auszubremsen.

Das liegt allerdings weniger an der Ausrichtung: Black Metal, sondern am schaurigen weiblichen Gesang – meiner Meinung nach.

Was den anderen Zuschauern nicht gefällt? Keine Ahnung. Jedenfalls lichten sich die Reihen zusehends – und wenn mich nicht alles täuscht, sind sie bei den nur-mit-Sängern-Liedern voller.

Nach einer kurzen Umbaupause kommt die letzte Band mit nur halbstündiger Spielzeit auf die Bühne: Trollfest aus Norwegen. Mit einem als Bierflasche verkleideten Sänger – und wie sich zwei Songs später herausstellt, passt das Kostüm wie angegossen.

Doch von vorne. »True Norwegian Balkans Black Metal« nennt die Truppe um Jostein »Trollmannen« Austvik ihre Musik, kurz gesagt: Die perfekte Mucke zum Saufen, Schunkeln, Feiern, fabriziert von Mitgliedern der Bands: Urgehal, Pantheon I, Untime, Melch, Hallucinations, Powersword und Sarkom.

Wie das klingt? Man nehme eine gesunde Portion (alte) Finnntroll, (Black) Metal, Humppa, Ska, Bulgarische Folklore und was alles noch unpassend wirkt, garniere dies mit Akkordeon, Banjo, Trompete, Geige, Mandoline, …, singe das ganze in der fiktiven »Trollspråk« – fertig.

Arkona, Dornenreich und Alestorm als schon-mal-gesehen-und-eh-nicht-nordisch opfere ich für meine Essenspause beim Italiener.

Trollfest

+++ Fortsetzung folgt +++

Fotos © natte